Хитри - блог о хитростях разработки флэш-игр, игровых баннеров и флэш-анимации

Во flash-играх часто возникает необходимость сделать паузу. Подразумевается, что действующие лица перестают двигаться и взаимодействовать между собой. В последнее время это актуально и для игровых баннеров. Людей раздражает постоянно мельтешащая анимация и некоторые сайты выдвигают требование ставить баннер на паузу через 15 секунд. Если эта функциональность не закладывалась с самого начала, то включить паузу не всегда просто и сильно зависит от того, как все устроено.

Мне известно 2 подхода к flash-программированию: структурированный и хаотичный. При первом все символы и объекты организуются в строгую иерархию, управление сосредоточено в одном месте, и этот “мозг” каждый кадр перебирает массив подчиненных ему объектов и вызывает для каждого функцию действия. Все строится по принципам ООП. Таким образом работают, например, движки 2D физики и 3D. Хороший способ, уменьшает вероятность ошибки, но требует основательного подхода и много времени.

Есть еще хаотичное или стихийное программирование, когда для каждого клипа (которому это нужно) задается событие onEnterFrame и он запускается в “свободное плавание” (программисты со стажем сейчас меня нещадно осудят). Это настоящее самоуправление, каждый клип живет в пределах своих фигурных скобок. Друг о друге символы знают мало, обычно разбиваются по группам и заносятся в массивы. Метод тоже хороший, можно все сделать быстро, но есть шанс запутаться и поматерить флэш, который “опять глючит”. Этот метод я обычно использую для задач-однодневок, пока все свежо в памяти.

Есть еще третий метод, который мне нравится больше всего - он сочетает в себе и структуру и свободу выбора - ООП основанное на событиях. Но это уже условное отделение - классы как-никак.

Так вот, возвращаясь к вопросу о глобальной паузе: для структурного подхода все просто: заводится логическая переменная (пауза есть/нет), опираясь на которую, главный клип либо вызывает для всех функцию действия, либо нет. Это что касается кода, остановить твиннинг гораздо сложнее. Например, летит муха, у нее дрожит туловище, она машет крылышками и к тому же моргает. Нужно 3 раза вызвать функцию stop(). А если на сцене символов много, и все они разные? Как минимум для каждого объекта нужно описывать функцию его полной остановки (с событиями кстати также - наследование не поможет если символы разные).Для стихийного подхода к программированию это почти расстрел. В обоих случаях нужно писать много строк Actionscripta. Некоторое время я так и мучался, попутно выдумывая, как это можно упростить. Вот то, что есть у меня на сегодня:

Что может приводить объект в движение? Твиннинг или ActionScript (а точнение событие EnterFrame). SetInterval я во внимание не беру.
Значит должна быть функция которая останавливает проигрывание клипа и отключает для него onEnterFrame. Читать полностью »

На сайте www.stickpage.com живут слепленные из палок человечки. По большому счету они все злые и грозные. Поэтому постоянно устраивают между собой разборки, - с кровью и прочими летальными исходами.

Даже если оставить в стороне отличный тайминг и анимацию персонажей, остается целая куча спецэффектов боевой тематики которую сложно игнорировать.

Вот такой пример.
Флэшка не простая, а управляемая: клавиши 1,2,3,4 на цифровой клавиатуре справа переключают виды камеры. Можно зумировать скроллером мыши. Пробел - пауза. Клавиши вверх/вниз - ускорить/замедлить просмотр (жми много раз). Право/лево - кадр вперед/назад. Q - переключает режим качества. Заявлена еще клавиша S, но я не понял что она делает. Читать полностью »

Раньше я понятия не имел, как сделать во флеше дрожащего персонажа. Мне это казалось сложным делом - это ж все тело анимировать нужно. Не знаю как с этим справляются другие, а я теперь знаю простой, но очень эффективный способ - дрожь в 2 кадра!

После такой отработки дрожит бизнесмен, не желающий рассказывать где деньги лежат:

Всего лишь нужно для каждой части тела сделать 2 состояния (2 кадра) которые немного (главное не переборщить) отличаются друг от друга. Читать полностью »

По ходу своей деятельности, я люблю собирать самые разнообразные анимационные спецэффекты. Те что я сделал сам, пригодятся в будущем для повторного использования, а чужие - отличный источник информации и возможность поучиться. Очень хорошо можно поучиться у Collideascope Animation Studios.

Написано по-английски, но это не важно. Такие уроки можно и не читать - из демок все понятно. Например, видео приведенное ниже нужно просто смотреть много раз, потом много раз смотреть его покадрово. Потом можно и комментарии почитать - понятней будет:



Или вот такой наборчик:

Рассказ не просто о спецэффектах, а о том как сделать их именно во флэше.
Обратите внимание, как символ с кусочком анимации используется многократно. И набор этих клипов дает качественно новый результат (деформируя клипы по вертикали и горизонтали, можно изменить результат до неузнаваемости).
Ссылки на уроки: часть1, часть2, часть3.

А вообще советую скачать их к себе на комп и детально исследовать в любимом проигрывателе.

Еще один урок от ANIMEFISH.COM

Привет Всем!

Итак, продолжаем хитрить

Этот пост посвящен одной из важных хитростей в анимации - 2,5D.
Для тех кто не в “танке” 2,5D - это серединка между 2D и 3D
Интересно, а что значит серединка? Давайте рассмотрим.

Очень часто в анимации требуется использовать движение обьекта не в 2-х плоскостях, как это происходит в 2D, а в 3-х - как это должно происходить в 3D. Но, но! Мы же знаем, что наш всеми любимый Adobe Flash не умеет использовать элементы 3D графики…. А что же делать? Ведь так хочется (или требуется) иногда привнести такой элемент.

На помощь могут прийти 3 способа: 1 - мы прорисовываем покадрово все фазы, как это делают мультипликаторы… сложноватенько и долговатенько… 2 - мы рисуем то, что нам нужно в любом трехмерном пакете, а потом конвертим в последовательности кадров для флеш… Слишком большой объем файла получиться, а у нас каждый байт иногда на вес золота. Поэтому, поэтому выбираем метод 3 - ни 2D ни 3D - 2,5D.
Вся анимация - это обман. Да, это обман зрения. Задача аниматора - обмануть зрителя так, что бы тот не смог этого понять. Аниматоры - они как фокусники, - те же фокусы с обманом зрения. Иногда даже не замечаешь, как тебя обманул аниматор (хотя проффи часто видят то, чего не видит простой глаз). Итак, наша задача - обмануть зрителя так, что бы он думал, что видит объемный объект, на самом деле мы “дурим” - хитрим.

Итак - колесо, но не простое, а от телеги. Возможно кто-то из вас подобные вещи и делал, тут нет ничего сложного.

Рисуем колесо телеги (1), потом создаем movieClip, внутри которого делаем вращение нашему колесу (2) и сжимаем этот movieClip по горизонтали. О! У нас уже что-то получается похожее на колесо в объеме. Теперь сделаем копию этого клипа, поместим ее на слой и совершим над ней (копией) магический тинт. Теперь сдвигаем так, что бы…. ну в общем, сдвигаем на глазок так чтобы получилось как на рис (3). Следует учесть: если спицы колес делать тонкими - то и клипы нужно близко сдвигать, чтобы не было зазоров между затинтованным и оригинальным клипами (4). Так - теперь делаем сколько нужно колес и дорисовываем “телегу” и - поехали (5).

Дальше - дальше сложнее - нам нужна монетка? - без вопросов! Читать полностью »

В предыдущем примере я взялся сделать во флэше море и сказал что вся соль в волнах. На самом деле это не совсем так. Волны это конечно хорошо, но в итоге получается не более чем бэкграунд. Примеры с растром даже смотрятся немного уныло, явно чего-то не хватает - нужно добавить больше жизни.

Не хватает морской пены. Если на воде происходит развитие сюжета, она обязательно будет пениться. Даже небольшие волны, ударяясь о береговые камни, оставляют за собой белый след. Если пену использовать грамотно, то достаточно плоского морского цвета чтобы глаз сразу определил жидкую среду. А добавление предметов водной тематики только усилит эффект:

Я стараюсь пенить воду везде где только можно. Например, пена может возникнуть на гребешках волн (белые барашки), в результате всплеска или в местах контакта поверхности воды с другими предметами. С рисованием волн надеюсь понятно, это было в предыдущих статьях, а сейчас - как заставить воду пениться. Читать полностью »

Весна радует хорошей погодой, да и лето уже не за горами, поэтому для многих может стать актуальной задача создания во флеше моря, озера, реки или иного водоема.

Анимировать воду не так-то просто - это скажет каждый, кто хоть раз пытался это сделать. На первый взгляд эта переменчивая структура ведет себя непредсказуемо и пытаться воссоздать ее - пустая трата времени (действительно, некоторые считают что если он не Айвазовский, то даже браться за это не стоит). Но это только на первый взгляд. Главное, чтобы в готовом виде клип мгновенно определялся пользователем как вода и вел себя соответствующим образом. Конечно, можно вставить в игру видео, а можно сделать все гораздо экономичнее.

Здесь собраны самые разные примеры анимации воды, которые я насобирал, пройдясь по своим работам. В основу этих примеров положен тот факт, что у воды есть волны. Осталось только хорошо их изобразить. Все они имитируют волны, только каждый по-своему. Наверное, точнее будет сказать, что эти примеры отличаются по стилю.

Теперь распишу каждый пример подробно. Читать полностью »

Урок от ANIMEFISH.COM
Оказывается анимация не такая уж и страшная штука, если понимать что к чему.
Содержание привожу “как есть”:

Всем привет!

Хочу поделиться хитростями использования класической анимации во flash.

Начнем с теории. Загрузка процессора. Использование скриптов для создания спецэффектов для флеш роликов не всегда приводит к хорошим результатам. Часто это приводит к сильной загрузке центрального процессора, что в свою очередь замедляет работу ролика, приводит к снижению fps.

Чтобы избежать подобных вещей, во многих случаях можно использовать классическую анимацию для создания спецэффектов. Однако, не все мы знакомы с основами классической анимации, и уж тем более со спецэффектами в ней.

Как же нам может помочь применение классической анимации. Пример: нам необходимо создать игру в которой персонаж путешествует по старинному замку. Как нам известно - старые замки освещались с помощью факелов и свечей. Использование скриптов в данном случае может привести к нагрузке на центральный процессор (особенно если мы скрипты используем еще для нескольких эффектов). Заменить скриптовые эффекты могут анимационные клипы “зацикленные” или “закольцованные”, анимация в которых повторяется циклически, без рывков между первым и последним кадром.

Итак, начнем с основ. Сначала нам нужно создать “ключевые кадры”, они содержат главные фазы анимации - между которыми мы позже прорисуем промежуточные фазы.

Я знаю несколько способов. Чтобы совсем по-честному, не буду использовать всякие разные присел-встал, а буду рисовать промежуточные кадры, но по минимуму. Все это работает для быстрых скоростей (медленные в играх не катят).

Условно выделю 2 способа - они немного похожи, но дают разные ощущения.

Смысл первого - в рисовании смазанного промежуточного положения, как будто предмет быстро движется, но его проекция не успевает исчезать с воздуха. Анимация при этом сглаживается, не вызывая раздражения. Проще будет, если нарисовать начальное и конечное положение, между ними вставить пустой кадр и включить режим Onion Skin Outlines . Если одного кадра недостаточно, можно нарисовать 2 или даже 3 (совсем роскошь). В примере ниже: в одну сторону - 1 кадр, обратно - 2:

Очень часто анимацию, которую люди привыкли делать твинингом во флэше, можно заменить скриптами. Это полезно для как для баннеров (файл весит меньше), так и для игр (повышается контроль над движением, можно использовать как игровой момент).

Ни о чем таком сложном я говорить не буду - есть простые вещи, знакомые всем еще со школы. Это функции синуса и косинуса, которые во флэше доступны как Math.sin() и Math.cos(). Для их осознанного использования, достаточно понимать, что они имеют колебательный характер (как маятник - внизу ускоряется, по бокам - замедляется), принимают всего один параметр - число(момент времени) и возвращают результат в этот момент времени (от 0 до 1). Обычно нет разницы что использовать, sin или cos, отличаться будет только начальное состояние.
(шепотом, 3cbc8ca6613ce62cc455d8ac747fc112.)

Главное, что можно результат, возвращаемый функциями присваивать любому свойству. Если делать это каждый кадр, то свойство будет колебаться. На примере ниже, я меняю таким образом _x, _y, _width, _height, _rotation. Еще ниже есть Actionscript для каждого случая.