Хитри - блог о хитростях разработки флэш-игр, игровых баннеров и флэш-анимации

Во flash-играх часто возникает необходимость сделать паузу. Подразумевается, что действующие лица перестают двигаться и взаимодействовать между собой. В последнее время это актуально и для игровых баннеров. Людей раздражает постоянно мельтешащая анимация и некоторые сайты выдвигают требование ставить баннер на паузу через 15 секунд. Если эта функциональность не закладывалась с самого начала, то включить паузу не всегда просто и сильно зависит от того, как все устроено.

Мне известно 2 подхода к flash-программированию: структурированный и хаотичный. При первом все символы и объекты организуются в строгую иерархию, управление сосредоточено в одном месте, и этот “мозг” каждый кадр перебирает массив подчиненных ему объектов и вызывает для каждого функцию действия. Все строится по принципам ООП. Таким образом работают, например, движки 2D физики и 3D. Хороший способ, уменьшает вероятность ошибки, но требует основательного подхода и много времени.

Есть еще хаотичное или стихийное программирование, когда для каждого клипа (которому это нужно) задается событие onEnterFrame и он запускается в “свободное плавание” (программисты со стажем сейчас меня нещадно осудят). Это настоящее самоуправление, каждый клип живет в пределах своих фигурных скобок. Друг о друге символы знают мало, обычно разбиваются по группам и заносятся в массивы. Метод тоже хороший, можно все сделать быстро, но есть шанс запутаться и поматерить флэш, который “опять глючит”. Этот метод я обычно использую для задач-однодневок, пока все свежо в памяти.

Есть еще третий метод, который мне нравится больше всего - он сочетает в себе и структуру и свободу выбора - ООП основанное на событиях. Но это уже условное отделение - классы как-никак.

Так вот, возвращаясь к вопросу о глобальной паузе: для структурного подхода все просто: заводится логическая переменная (пауза есть/нет), опираясь на которую, главный клип либо вызывает для всех функцию действия, либо нет. Это что касается кода, остановить твиннинг гораздо сложнее. Например, летит муха, у нее дрожит туловище, она машет крылышками и к тому же моргает. Нужно 3 раза вызвать функцию stop(). А если на сцене символов много, и все они разные? Как минимум для каждого объекта нужно описывать функцию его полной остановки (с событиями кстати также - наследование не поможет если символы разные).Для стихийного подхода к программированию это почти расстрел. В обоих случаях нужно писать много строк Actionscripta. Некоторое время я так и мучался, попутно выдумывая, как это можно упростить. Вот то, что есть у меня на сегодня:

Что может приводить объект в движение? Твиннинг или ActionScript (а точнение событие EnterFrame). SetInterval я во внимание не беру.
Значит должна быть функция которая останавливает проигрывание клипа и отключает для него onEnterFrame. Читать полностью »

На сайте www.stickpage.com живут слепленные из палок человечки. По большому счету они все злые и грозные. Поэтому постоянно устраивают между собой разборки, - с кровью и прочими летальными исходами.

Даже если оставить в стороне отличный тайминг и анимацию персонажей, остается целая куча спецэффектов боевой тематики которую сложно игнорировать.

Вот такой пример.
Флэшка не простая, а управляемая: клавиши 1,2,3,4 на цифровой клавиатуре справа переключают виды камеры. Можно зумировать скроллером мыши. Пробел - пауза. Клавиши вверх/вниз - ускорить/замедлить просмотр (жми много раз). Право/лево - кадр вперед/назад. Q - переключает режим качества. Заявлена еще клавиша S, но я не понял что она делает. Читать полностью »

Еще один урок от ANIMEFISH.COM

Привет Всем!

Итак, продолжаем хитрить

Этот пост посвящен одной из важных хитростей в анимации - 2,5D.
Для тех кто не в “танке” 2,5D - это серединка между 2D и 3D
Интересно, а что значит серединка? Давайте рассмотрим.

Очень часто в анимации требуется использовать движение обьекта не в 2-х плоскостях, как это происходит в 2D, а в 3-х - как это должно происходить в 3D. Но, но! Мы же знаем, что наш всеми любимый Adobe Flash не умеет использовать элементы 3D графики…. А что же делать? Ведь так хочется (или требуется) иногда привнести такой элемент.

На помощь могут прийти 3 способа: 1 - мы прорисовываем покадрово все фазы, как это делают мультипликаторы… сложноватенько и долговатенько… 2 - мы рисуем то, что нам нужно в любом трехмерном пакете, а потом конвертим в последовательности кадров для флеш… Слишком большой объем файла получиться, а у нас каждый байт иногда на вес золота. Поэтому, поэтому выбираем метод 3 - ни 2D ни 3D - 2,5D.
Вся анимация - это обман. Да, это обман зрения. Задача аниматора - обмануть зрителя так, что бы тот не смог этого понять. Аниматоры - они как фокусники, - те же фокусы с обманом зрения. Иногда даже не замечаешь, как тебя обманул аниматор (хотя проффи часто видят то, чего не видит простой глаз). Итак, наша задача - обмануть зрителя так, что бы он думал, что видит объемный объект, на самом деле мы “дурим” - хитрим.

Итак - колесо, но не простое, а от телеги. Возможно кто-то из вас подобные вещи и делал, тут нет ничего сложного.

Рисуем колесо телеги (1), потом создаем movieClip, внутри которого делаем вращение нашему колесу (2) и сжимаем этот movieClip по горизонтали. О! У нас уже что-то получается похожее на колесо в объеме. Теперь сделаем копию этого клипа, поместим ее на слой и совершим над ней (копией) магический тинт. Теперь сдвигаем так, что бы…. ну в общем, сдвигаем на глазок так чтобы получилось как на рис (3). Следует учесть: если спицы колес делать тонкими - то и клипы нужно близко сдвигать, чтобы не было зазоров между затинтованным и оригинальным клипами (4). Так - теперь делаем сколько нужно колес и дорисовываем “телегу” и - поехали (5).

Дальше - дальше сложнее - нам нужна монетка? - без вопросов! Читать полностью »

В предыдущем примере я взялся сделать во флэше море и сказал что вся соль в волнах. На самом деле это не совсем так. Волны это конечно хорошо, но в итоге получается не более чем бэкграунд. Примеры с растром даже смотрятся немного уныло, явно чего-то не хватает - нужно добавить больше жизни.

Не хватает морской пены. Если на воде происходит развитие сюжета, она обязательно будет пениться. Даже небольшие волны, ударяясь о береговые камни, оставляют за собой белый след. Если пену использовать грамотно, то достаточно плоского морского цвета чтобы глаз сразу определил жидкую среду. А добавление предметов водной тематики только усилит эффект:

Я стараюсь пенить воду везде где только можно. Например, пена может возникнуть на гребешках волн (белые барашки), в результате всплеска или в местах контакта поверхности воды с другими предметами. С рисованием волн надеюсь понятно, это было в предыдущих статьях, а сейчас - как заставить воду пениться. Читать полностью »

Весна радует хорошей погодой, да и лето уже не за горами, поэтому для многих может стать актуальной задача создания во флеше моря, озера, реки или иного водоема.

Анимировать воду не так-то просто - это скажет каждый, кто хоть раз пытался это сделать. На первый взгляд эта переменчивая структура ведет себя непредсказуемо и пытаться воссоздать ее - пустая трата времени (действительно, некоторые считают что если он не Айвазовский, то даже браться за это не стоит). Но это только на первый взгляд. Главное, чтобы в готовом виде клип мгновенно определялся пользователем как вода и вел себя соответствующим образом. Конечно, можно вставить в игру видео, а можно сделать все гораздо экономичнее.

Здесь собраны самые разные примеры анимации воды, которые я насобирал, пройдясь по своим работам. В основу этих примеров положен тот факт, что у воды есть волны. Осталось только хорошо их изобразить. Все они имитируют волны, только каждый по-своему. Наверное, точнее будет сказать, что эти примеры отличаются по стилю.

Теперь распишу каждый пример подробно. Читать полностью »

Пора заканчивать с этой темой, а то это начинает казаться сложным.
Для лучшего понимания нижеизложенного материала стоит почитать предыдущие части.

Чтобы мне не переделывать работу заново, а у вас была возможность проверить как все это применять на практике, за основу я возьму результат второй части программной анимации фона. Добавлю к этому препятствия, бонусы, индикаторы, немного Actionscript и получу самый настоящий игровой баннер, вот такой:



Сценарии и gameplay как для flash-игр, так и для баннеров могут быть самые разнообразные. Я выбрал для примера классический: есть объекты, которых нужно избегать и которые наоборот необходимо собирать. Если нет такой “борьбы противоположностей”, то обычно и играть не интересно. Такой вот метод “кнута и пряника”.

Теперь по порядку, как это сделано. Не буду говорить о чистоте кода, его можно оптимизировать 10тыс. раз. Наоборот, постараюсь внести как можно меньше изменений в примеры из предыдущих уроков. Так будет понятнее, а гуру flash-программирования легко могут переписать код под себя.

Пример и описание: Читать полностью »

Еще один несложный способ программной анимации фона.
В отличие от первого урока, где в качестве фона выступает всего один символ, здесь все построено на дубликатах. Есть всего один символ - эталон (в моем случае это будет куст), но внутри него может быть сколько угодно кадров с разными состояниями. Это могут быть 10 по разному отрисованных кустов, разные стадии роста дерева или вообще совершенно непохожие друг на друга объекты (куст, пенек, камень, лужа, холмик…).

Каждый дубликат создается справа от экрана, проходит через всю флэшку и удаляется слева за ненадобностью (хотя можно попробовать возвращать в начальное положение).

Этот способ выигрывает у предыдущего постоянно меняющимся рисунком. Клипы располагаются случайным образом, поэтому пейзаж всегда разный. Плюс, можно поиграть с глубиной (задавать, какой из дубликатов будет выше остальных).

Для удобства, я использую условные границы “Лево” и “Право”. Эту роль играют 2 символа left и right, от которых мне нужны только координаты. Сами же они находятся за пределами флэшки. Таким образом легко можно сузить/расширить ширину фона (это полезно, когда создается группа баннеров с разными размерами).

Порядок действий: Читать полностью »

Большинство игр и баннеров построены таким образом, что главный герой все время расположен по центру экрана, даже если он бежит. Вместо него движется фон (ну и конечно окружающие его противники).

Если это серьезная флэш-игра, то скорее всего фон либо рисуется сплошной картинкой на весь уровень, либо (если первый вариант нагружает процессор) режется на куски, и отображается по мере попадания их в поле зрения. Но часто в этом нет острой необходимости. В простых играх и баннерах вполне достаточно иметь фон с зацикленной анимацией, пусть даже он всего-то, чуть больше размера флэшки.

Сама циклическая анимация создается по принципу “бесшовных текстур”. Края фонового изображения при стыковке должны создавать неразрывную картинку.

Самый простой способ - сделать все твиннингом. Но при этом теряется контроль над скоростью анимации (доступны только stop() и play() ). Если персонаж обладает ускорением, нестыковки с фоном будут обязательно.

Поэтому фон лучше двигать программно (вообще для игровых баннеров, где размер файла диктует много ограничений, лучше всю линейную анимацию делать скриптами). Описание и пример ниже:

1. Рисуем фон.
2. Растягиваем его по размерам будущей флэшки, даже чуть больше. Если есть выступающие элементы, их нужно отрезать с одной стороны и перенести в другую (я так поступил с тенью от забора).
3. Оборачиваем все это в клип, дублируем и переносим дубликат точно в конец оригинала. Это важно, иначе фон при анимации может дергаться. Кстати сейчас очень удобно доработать “бесшовность” - линии между клипами должны соединяться без изломов. Выделяем оба клипа и оборачиваем их в еще один клип.
4. На этом символе пишем код:

   onClipEvent (load) {
   	speed = 4;//скорость
   	x0 = _x;//Запоминаем начальное положение
   	x9 = x0 - _width / 2;//максимально-допустимое левое положение
   	onEnterFrame = function() {
   		_x -= speed;
   		var dx = x9 - _x; //Вычисляем перебор
   		if (dx > 0) {
   			_x = x0 - dx;//Компенсируем его и возвращаем в начальное положение
   		}
   	}
   }

   Вначале запоминаем начальное положение фона и как только он смещается на половину ширины, возвращаем его назад. Плюс, я еще учитываю насколько мы перескочили середину. Сейчас проверка работает только слева (в баннерах почему-то всегда так :)), но при желании ее можно сделать в обе стороны.

5. Получаем зацикленную анимацию.
6. Вот так, если добавить окружение и действующее лицо.
7. Или вот так.
8. Или так.

Анимация сейчас привязана к переменной speed, которую можно менять по обстоятельствам.

Кому интересно, дальше о том, как анимируется мяч: Читать полностью »

Очень часто анимацию, которую люди привыкли делать твинингом во флэше, можно заменить скриптами. Это полезно для как для баннеров (файл весит меньше), так и для игр (повышается контроль над движением, можно использовать как игровой момент).

Ни о чем таком сложном я говорить не буду - есть простые вещи, знакомые всем еще со школы. Это функции синуса и косинуса, которые во флэше доступны как Math.sin() и Math.cos(). Для их осознанного использования, достаточно понимать, что они имеют колебательный характер (как маятник - внизу ускоряется, по бокам - замедляется), принимают всего один параметр - число(момент времени) и возвращают результат в этот момент времени (от 0 до 1). Обычно нет разницы что использовать, sin или cos, отличаться будет только начальное состояние.
(шепотом, 3cbc8ca6613ce62cc455d8ac747fc112.)

Главное, что можно результат, возвращаемый функциями присваивать любому свойству. Если делать это каждый кадр, то свойство будет колебаться. На примере ниже, я меняю таким образом _x, _y, _width, _height, _rotation. Еще ниже есть Actionscript для каждого случая.

Сегодня мало какая игра или баннер обходятся без спецэффектов. Это и понятно, нужно успеть привлечь внимание посетителей раньше, чем они уйдут с сайта.

Основой большинства спецэффектов во флэше, является функция duplicateMovieClip. До появления програмного рисования и объекта BitmapData, это был чуть ли не единственный способ программирования flash-эффектов. Эта функция просто создает дубликат уже существующего клипа. В нашем случае, мы создаем набор дубликатов и дальше управляем ими по ситуации.

Сделав более 500 игровых баннеров, я заметил, что некоторые эффекты часто переходят из одной работы в другую и практически без изменений. Самый популярный среди них - эффект взрыва / брызг / осколков.

Рзберемся, как это делается (я еще не разобрался с аудиторией сайта, поэтому буду разжевывать) + пример ниже: Читать полностью »